大提琴演奏音乐表现力的提高途径,该文是音乐在职开题报告范文与大提琴演奏和提高途径和表现力有关自考开题报告范文.
音乐论文参考文献：
摘 要：社会经济的发展,带动生活的多样性,音乐是人类精神追求的一大方向,尤其是对大提琴演奏的喜爱越来越多.如今大提琴演奏表演而言,还存在很多不足之处,影响呈现效果的重要问题就是大提琴演奏的音乐表现力.因此,如何提高大提琴演奏音乐表现力,受到关注和不断探究.
关键词：大提琴演奏；音乐表现力；途径
大提琴作为一种独奏乐器兴起于意大利,由于该乐器具有感染力,优美、动听的旋律容易让人产生共鸣,因此受到更多人的喜爱.在我国随着改革开放,大提琴的作品逐渐发展稳定,其演奏受到很多高校学生欣赏.但大提琴演奏的音乐表现力依然有待提高,结合我国文化使得音乐表现更有力度,是当下需要重视的问题.
一、大提琴演奏音乐独特的艺术魅力
作为音乐演奏中一大乐器大提琴,音乐表达受到喜爱,演奏者通过感情的投入结合大提琴本身音乐特色,能够激发音乐的更大感染力.情感的表达就是音乐的灵魂,大提琴演奏音乐表现力独具魅力,主要表现在以下三方面.
第一,大提琴的音乐魅力受到很多艺术家的欣赏,更多的艺术家创作出具有文化内涵的优秀作品,大提琴表达情感的领域非常广泛,比如具有代表性的作品《国殇》.大提琴具有较为严谨、科学的结构,演奏者熟练乐器技巧的同时融入自己对作品的理解,能够发挥大提琴音乐的美妙,将作品中表达的文化精神体现出来.
第二,大提琴本身具有非常优势的音色,更容易表达情感,能表现出苍凉、低沉的音色,能够直击人心,与小提琴的张扬形成对比,也深受音乐爱好者喜爱.大提琴的表演形式比较缓慢,需要细细品尝其中韵味.
第三,大提琴乐器的声音与人的声音接近,是比较人性化的一种乐器,适应的音色范围是非常广泛的,男高音、女高音都可以展现,让听众更加享受音乐魅力.人性化的音乐表达形式,能够让人们感受到温暖,比如具有代表性的《晚会》,给人一种内心的欢呼,体会到音乐带来的奇妙感受.
二、大提琴演奏音乐表现力存在的问题
大提琴演奏者通过了解作品,用自己的体会、演奏技巧,表达作品情感达到与观众共鸣的演奏能力,是比较受认可的对大提琴演奏音乐表现力的定义.大提琴演奏音乐表现力对于一场演奏而言是重中之重,要想打动观众,必须通过技术、效果渲染等实现大提琴的感染力.
大提琴演奏音乐表现力现状问题,主要体现在演奏者无法深入理解作品,进而不能投入更多的情感,导致最终演奏效果差强人意.我国民族文化深厚,东方气质与大提琴的表现力度较为协调,但如果缺少音乐表现力,最终就会显得干巴巴的效果,因此需要重视和提高音乐表现力.
三、提高大提琴演奏音乐表现力的途径分析
大提琴演奏中表现力对于整个表演十分重要,通过表现作品的内容、曲调的渲染,让作品散发魅力.如何保证大提琴演奏音乐表现力的高效发挥,对于演奏者而言是需要不断探讨、学习的,深入大提琴演奏技巧及对作品的理解,促进音乐表现力的提升.
（一）深入了解大提琴音乐作品
对于大提琴音乐作品的演奏技巧一直受到重视,然而音乐作品不仅仅是音符那么简单,一个作品的创作通常离不开作者的时代环境、思想观念、内涵表达等等.若难以深入理解作品,演奏出来的将是没有灵魂的音乐,缺乏生动.因此,大提琴的演奏需要更深的去了解作品,完善表达形式,将对作品的理解、感悟都运用到音乐的表达中去.正确的传达作品本身更深层的含义,结合大提琴自身音乐魅力,才能保证大提琴演奏表现力的提升.演奏者为了更完美的完成作品,应该学会欣赏作品,细化分析作品中所要表达的意思,将自己所悟到的理念转化为音乐的动力,展现的演奏中,才能激起大家的共鸣.
（二）提高大提琴演奏的基本功
大提琴演奏表现力提高的重要前提就是扎实的基本功,演奏者必须重视自身基本功的训练,保证演奏顺利进行,以便更好地发挥技能.稳固、扎实的大提琴演奏基本功是任何技巧学习的重要前提,需要不停地锻炼,基础训练是作品整个表现的基础.为了保证演奏技术的提高,培养大提琴演奏者的基本功扎实性,以促进对音乐表现力的积极影响,训练一定要有方向、有目的,不能太过于盲目.给予大提琴演奏者更针对性、系统性的基础锻炼尤为重要.
（三）大提琴演奏中呼吸的控制
对于大提琴的演奏者而言,呼吸的控制与音乐表现力的呈现是密不可分的,演奏中应该根据作品、情感的投入,进行呼吸方面的调整,帮助作品更好的突出气氛渲染.大提琴演奏者的情绪通常与其呼吸有着一定关系,在演奏前应该调整好情绪和心态,辅助音乐表现力的展现.在演奏前及时调整呼吸节奏,避免因为紧张导致的四肢僵硬,而影响到演奏的发挥,因此适时调整心情与呼吸对于完成一次音乐演奏非常重要,能够有效提高大提琴音乐表现力.
（四）提升大提琴演奏者自身感悟能力
对于音乐作品的表达,演奏者对于作品的感悟能力直接影响演奏效果,需要不断增强自身的感悟能力,这是音乐表现中的一种无形的力量.若没有对一个作品具有足够的感悟,音乐将失去灵魂,显得空洞、无力.自身感悟能力的提高,同时会为大提琴专业素养奠定更有力的支持,从精神层面到实践演奏的技术提高,都具有推动性作用.
总而言之,大提琴演奏音乐表现力诠释了作品更多表达,需要细化锻炼提高其综合表现力,达到演奏目的,与欣赏者产生更多共鸣.大提琴的演奏需要结合手指动作的技巧、良好的基本功、自身感悟能力等等,以保证大提琴演奏表现力的提升.
参考文献：
[1]张华.提高大提琴演奏音乐表现力的策略分析[J].黄河之声,2017（21）：139.
[2]陈珑.论大提琴演奏中情感表现力的提升策略[J].黄河之声,2018（11）：8-9.
[3]胡春姣.对提高大提琴演奏音乐表现力的思考和建议[J].青春岁月,2017（19）：26.
[4]李天发.对提高大提琴演奏音乐表现力的思考和建议[J].戏剧之家,2017（14）：78.
作者简介：
邢刚（1984- ）,男,汉族,硕士,北方民族大学音乐舞蹈学院助教 ,研究方向：古典音乐类、器乐.
本文点评,这是关于对不知道怎么写大提琴演奏和提高途径和表现力论文范文课题研究的大学硕士、音乐本科毕业论文音乐论文开题报告范文和文献综述及职称论文的作为参考文献资料.
提高学前教育专业学生钢琴演奏的表现力建议
【摘 要】钢琴课是高职学前教育学生必须学习的一门课程,并且这门课程对他们来说十分重要 现阶段,高职学前教育的学生对钢琴的了解并不是很多,并且在学习钢琴的时候积极性较差,在钢琴演奏方面就更差了 而实际上.
若里维《里诺之歌》音乐风格和演奏
一、作曲家简介（一）作曲家生平 安德烈·若里维（Andre Jolivet）于1905年8月8日出生于法国巴黎蒙马特 在他14岁时就已经学会绘画和大提琴 先后师从福莱姆、瓦雷茨…… 19.
《圣桑a小调第-大提琴协奏曲》大提琴演奏分析
一、作曲家生平及作品夏尔·卡米尔·圣桑是一位浪漫主义时期法国的作曲家、钢琴家和管风琴家 他对法国音乐的发展作出了巨大的贡献 他的主要代表作品有动物狂欢节、骷髅之舞、a小调第.
关于钢琴教学中如何提高学生音乐表现力的刍议
【摘 要】在钢琴演奏教学中提升学生的音乐表现力,是新课改背景下提高音乐课堂教学效率与质量的必由之路 这篇文章以音乐表现力的基本构成要素为写作切入点,随后提出良好钢琴学习氛围的营造、通过学生钢琴演奏素养.