新时期博物馆文化创意产业的开发模式和前景,本文是关于创意产业方面毕业论文开题报告范文跟创意产业和开发模式和博物馆类毕业论文模板范文.
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[摘 要]近年来,文化产业在全球的崛起和发展形成了强大的经济和文化影响力.我国先后推出了一系列针对文化产业的发展政策,博物馆作为文化产业的主力军之一备受关注.文章将分析中国重要博物馆衍生品开发的成功模式与经验,探讨博物馆文化创意产业开发如何在新时期把握时机,良性与稳健发展.
[关键词]博物馆；文创；开发模式
[ DOI] 10. 13939/j. cnki. zgsc. 2018. 05. 082
博物馆因其丰富的历史文物典藏,具备了文化传承、知识教育、价值观引导等多重公共功能,在人们的社会生活和文化传播中的重要性日益提高.我国2015年新颁布的《博物馆条例》指出,鼓励博物馆挖掘藏品内涵,使之与文化创意、旅游等产业相结合,更好地开发衍生产品,增强博物馆发展能力.这无疑在国家层面对博物馆文化创意产业的发展指明了方向.近年来,我国的博物馆文创产业以故宫博物院为典型,逐渐在全球博物馆文创浪潮中崭露头角.及时回顾总结博物馆文创开发的模式、经验与问题,对未来中国博物馆文化产业发展能够形成有效的参照作用.
1 当前中国博物馆文创产品的基本特点
11 传统精神+现代表达——博物馆文创的特征
博物馆文创开发的核心问题是如何将博物馆藏品“物”之形态信息以及“物”之文化信息高度概括抽取后,转化为符合现代生活与精神需求,并有助于传统文化为现代人认知、理解、喜爱的创意产品.
1.2经济效益+价值认同——博物馆文创的价值体现
文创开发所带来的经济效益对博物馆能够造成新的刺激.它一方面激发了传统博物馆活力新生,通过文创产品所体现的新观念与新面貌实现品牌化推广,并重塑博物馆社会形象；另一方面通过文创推广,能使更多公众感知并接受文物之内蕴,满足多样化与个性化需求的同时也实现知识传播、文化传承、价值认同等目的.
1.3以公众需求为核心——当代博物馆文创转型的主导理念
博物馆文化创意产业开发思维的转型与20世纪新博物馆学“以藏品为中心”转向“以观众为中心”理念转型同步（《魁北克宣言》,1984）.在这一理念转型背景下,博物馆文创产业须高度关注来自消费市场的需求动向,这已成为当代文创转型的主导理念.
2 博物馆文创产品开发的主要模式
以台北故宫和北京故宫为代表的文创衍生品开发模式,是值得借鉴的宝贵资源.台北故宫博物院在世界文创能力排名中,名列第四,仅次于法国卢浮宫、英国大英博物馆、美国大都会博物馆.截至2016年,台北故宫现已开发文创产品约3000种,收入直逼10亿新台币.北京故宫的现代文创开发起步较晚,但从2013年开始,北京故宫文创转向与世界博物馆文创接轨的新理念：一是始终以公众需求为导向,观察人们的生活,创造具有实用性的产品；二是以藏品研究成果为基础,合理提取文化元素,体现博物馆文创的独特内涵；三是以文化创意研发为支撑,一方面力求把握传统文化脉络,另一方面注重探索现代表达方式.北京故宫也提出了“以文化产品质量为前提,带着博物馆的尊严进入市场”“以科学技术手段为引领”“以营销环境改善为保障”等一系列文创开发策略.观念转型带来巨了大成效,文创产品销售额从2013年的6亿元增长到2016年的近10亿元.在综合两大博物馆的开发经验后,可将其主要开发模式总结如下.
2.1 结合内外开发力量,动员社会深度参与
台北故宫立足于“Old Is New”及“形塑典藏新活力,创造故宫新价值”的文创理念,以“专业化、产业化、年轻化”和“打造为世界级观光景点”为运营导向,将典藏文物所蕴含的文化、艺术、历史等“内容产业”转化为文化创意产业源头.故宫内部并没有在内部设置部门或保留常设的文创团队,而是将外聘设计师以项目为单位集合后开展工作的形式,经由专业设计师与文博专家的知识互补和思维碰撞带来的“1+1>2”合作的效果.在动员社会力量参与文创开发方面,台北故宫是行动先锋.通过举办各类公共活动,包括举办创意竞赛、进行社会公开讲座、开展研习营等,广泛向社会推广故宫文化并征集创意,这类竞赛与宣传活动有效调动了社会资源,使得文创主体元素更加多元化.与台北故宫文创开发的内外互渗不同,北京故宫的文创产品生产外包程度更高,通常由故宫博物院相关部门提出文化创意的产品概念,而由外部合作单位主导完成产品的设计、生产.北京故宫为此推出量化的评估机制,对外部合作单位进行打分和筛选,并根据评估结果择优选择合作对象.同时,为了加大相关故宫产业的研发与投入,采取非建制的方式成立了两个单独的研究性机构——故宫研究院和故宫学院,这些方式为文创开发提供了强大的专业信息支持.
2.2基于核心价值,重视跨界结盟与资源整合
北京故宫和台北故宫都认识到博物馆文创是一个“产业链”概念,均致力于与上、下游参与者的合作与资源整合,不断碰撞、更新,是文创产品得以长盛不衰的关键.跨界结盟也解决文创产品从信息收集、开发到销售等产出流程过于庞杂问题的重要方式.在与这结盟者的合作过程中,台北故宫和北京故宫的文创开发也走上了更加规范化、制度化、市场化的道路.台北“故宫博物院”至今已通过品牌授权方式与90余家本土及国际知名厂商达成合作,共同生产了许多实用、制作精良又带有丰富文化内涵的文创产品.北京故宫与数字化企业的合作模式更是可圈可点,例如其积极与腾讯等著名社交软件平台合作,通过游戏创意大赛、形象授权开发等方式,完成了互动软件、游戏平台等数字化新产品的生产,这种与数字化企业的合作将原有大量处在沉睡中的馆藏文物资源转化为鲜活的视觉形象,为经典赋予了时代生命力.
2.3完善艺术授权模式,强化知识产权保护
台北故宫在文创授权开发方面起步较早,也更加成熟.其主要授权类型包括：图像授权、出版品授权、合作开发、品牌授权四大模式.其授权的基本流程大致有几个步骤：台北故宫定期或就特殊目的向优秀文创企业发出邀请,由文创企业制作相应方案并提出申请,台北故宫对申请者的方案、产品以及授权保证金等进行审核,如果审核未通过则将相应的产品、保证金退还；如果审核通过,则双方签约、生产、销售.艺术授权在博物馆文创产业中已较为普遍,但关于博物馆知识产权保护的争议也始终存在.在艺术授权中不断强化知识产权保护意识也是博物馆文创开发近年关注的焦点.
2.4开放多元营销渠道
在完成创意设计以及产品生产之后,所有经审核的产品即进入营销环节.台北故宫的营销渠道大体可分为两类：一是委托承销；二是通过品牌授权商渠道销售.北京故宫的营销方式则更加多元.从2008年开始,北京故宫陆续通过“故宫淘宝店”“故宫商城”、新浪微博与腾讯微博、微信公众号陆续对其产品进行宣售.线下方面,故宫将原有商店用全新理念进行包装,“博物馆最后一个展厅”“把博物馆带回家”等观念成为支撑北京故宫创意衍生品的重要基础.北京故宫的世界影响力和经济效益、社会效益均在文创产业的推动下,实现了突飞猛进.
3 中国博物馆文化创意产业开发建言
3.1 加快博物馆文化产品的产业化进程,形成文化品牌
树立品牌意识是国外优秀博物馆文创产业化进程中的宝贵经验.突出者如纽约大都会艺术博物馆,其除在纽约有八家馆外分店外,还开设了十几家海外分店,遍布太平洋沿岸.这些商店除了出售常规产品外,还包括特展产品、节日产品等.和世界其他优秀博物馆文创产业类似,大都会文创十分注重品牌意识和品牌形态的多元化.这一点在我国博物馆文创产业中还较为薄弱.
3.2坚持走精品化路线
不同于一般商品,博物馆文创产品所蕴含的精神价值和创意性决定了它不可简单复制生产的特性.吸取过往中国博物馆纪念品笨重无用．千篇一律等教训,新时期文创产品的开发要避免落于流水线的窠臼,在多产多销的形势下,坚持走精品化路线.这一精品化不单体现在产品质量的提升,也体现在对文物内涵的深度挖掘和对产品艺术审美水准的高度重视上.精品化路线能够在平衡创造性、模仿性、实用性等关系的同时,将文化、创意与生活有机结合.
3.3提供优质配套服务
为了更好地传播文创产品的内在文化,与之配套的相关服务也显得尤为重要.主要可以在两方面进行讨论：一是在销售商品时配套进行多元化产品解说,如售卖点配置相关解说人员以及定期出现的宣传性论坛、刊物、宣传视频等；二是将主题展和文创产品有机结合.博物馆应把握好主题展与文创产品的结合,设置合理的展线,将馆藏品与文创商品“并行展示”,将文创产品引入消费者还未消退的记忆面前,其文化内涵也将与馆藏品一起自然地呈现出来.
3.4注重个性化生产
在当今这个异彩纷呈的社会下,人们的消费思维开始倾向个性化,精神追求也不再满足于千篇一律的工业化产品.当前众多DIY、等理念的应运而生即是最好的说明.博物馆在文创产品的研发过程中,同样也需要关注当前各个不同年龄段,及不同社会群体在生活经历、性格形成、审美习惯上的差异性.针对不同消费人群打造个性化商品.例如依据消费者的要求特别,或是设立供消费者“自行研发”的手工操作坊等,通过这些途径给予消费者更加多元和自主的选择.
3.5持续关注并融合新时代科技与理念
大数据与新媒体时代,如何利用新媒体技术实现文创产品的新一轮开发是博物馆须要思索的问题.博物馆通过多方位的数字化App开发以及微信等新型传播媒介,可以与消费者形成更加有效的沟通.新兴的AR、VR以及3D打印技术在全球文化产业中的影响力逐渐加大,博物馆只有及时更新研发理念,紧跟科技时代轨迹,才能及时跟进消费理念,实现合理而有效的产品开发.
4结论
博物馆文创衍生品既是博物馆文化的载体,也是渗透人们生活中的巧妙艺术形式,这是博物馆文创的核心意义.思考如何使博物馆文创产品愈加贴近生活、贴近普通民众的审美与现实需求,积极依托外部开发资源和营销渠道,加速文创产业化效率、拓宽产品市场覆盖面是实现核心价值的关键,也是当前博物馆成功的经验.从未来的发展来看,博物馆文创产品是博物馆教育功能的延伸,也是树立博物馆形象、唤醒消费者对传统记忆的使者.博物馆文创产品今后的发展路径,需要各层次博物馆与时俱进地不断思考与实践.
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