我国古典园林植物造景艺术的意境美,本文是关于植物造景方面论文例文与古典园林和植物造景和意境美浅析类本科论文开题报告范文.
植物造景论文参考文献：
我国古典园林有着悠久的历史及丰富的文化内涵,且个性鲜明,艺术魅力突出,是世界园林体系的典型代表,被誉为世界园林之母.我国历代园林均重视植物景观意境美的营造,在植物题材选择上,有着许多不错的配置手法与独到之处.本文通过探讨我国古典园林植物造景技艺的发展历程,及剖析我国古典园林植物造景与意境之间的关系,浅析了我国古典园林植物造景的意境美手法.
1 植物造景浅析
所谓植物造景,实际就是用草皮、花卉、藤本及乔灌木等植物作为材料,经设计选材与艺术配置,发挥植被自身特征诸如色彩、线条及形体等自然美,配置成一幅幅和谐交融、魅力动人及充满艺术气息的画面,形成变化多样、高匹配度景观,此乃园林设计中较多见且重要的表现手法.针对植物景观而言,其包含3 种类型,即种植景观、季相景观与自身景观.所谓种植景观,即与周围不同形态的空间一起构成的整体性景观,还可以是自身各部分经艺术组合而重新形成的景观,如“紫藤盘角”、“蔷薇扶壁”、“移竹当窗”等,均为花木配植的代表；针对季相景观而言,实际为植被伴随气候变化而呈现出的各种不同的景观特点；自身景观即花、茎、叶子、果实等,其艺术融合,千姿百态,给人以五彩缤纷之感.
在古典园林中,大部分景观的构造与形成,均或多或少与植物有关联,如康熙、乾隆时期在命名避暑山庄中的72 景时,将花卉、树木作为主题来命名的就高达18 处,如金莲英日、梨花伴月、松鹤清趣、万壑松风等.江南园林亦是如此,比如拙政园中的听雨轩、玉兰堂、枇杷园等,一些景观的主题直接是观赏植物,一些则借助于植物的隐喻含义来抒发某种心情与感悟.另外,季节时令变化会使空间意境发生变化,进而影响人的感受,这些因素同样又是借助植物的某些特点与品质,以之为媒介而间接地发挥作用.对于我国造园艺术而言,多为自然式园林,多表现自然形态的植物、山水等,注重用植物造园,以巧妙、艺术的方式配置草坪、花卉、灌木及乔木等植物,使之形成人与自然和谐融合、完美统一的景观；植物的作用已经不再单纯局限于装饰硬质景观这一方面,已经被延伸至各个领域,有着调节整个园林气氛的功能.
2 植物造景意境美赏析
针对我国古典园林而言,在选择造景植物时,非常注重“品格”；而在形式上,则重视韵、香与色,除增加庭院绿化之外,还极力实现能入画,要具有较好的画意体现,在意境方面,寻求“内秀”、“含蓄”与“深远”,最终实现整体景观的寓情于景、情景交融.对于传统造园来讲,其在运用植物造景时,大多采用的是诗画理论、理念,通过此理论、理念的运用,使自然景物变得更加生动、灵活,蕴含浓厚的人文情感,另外,利用题咏、匾额及楹联等,把花草树木的自然美及其所蕴含的文化艺术,与园林观赏者或主人的情感、思想、感悟相融合、相统一,达到情景交融,借景抒怀,托物言志的完美境界.若园林植物仅有境,而无情,那么,此时所形成的园林景观,仅为花草树木单纯排列而形成的无序景观,不能称之为艺术.只有在用植物造景的基本主线中,开展带有意境潜质的设计,使所形成的风景具有一种和谐、活泼的神韵,才能切实达到形神交融、统一的目的,才能创造出更具艺术感、意境美的园林景观.
我国古典园林除了是一种别致的视觉艺术之外,还融合有嗅觉、听觉、触觉等其他感官的体验,并通过协同运用这些感官,展现深远、优美的意境美.古人在造园植花草树木时,较为讲究传统文化对植物赋予的文化内涵,选用花木时,经常会以寓意、比拟等手法.常用的植物有松、竹、白玉兰、桂花、海棠、梅、桃、李、牡丹、芍药、玉带草、南天竹、芭蕉、紫藤等.如松柏不畏惧风寒霜雪,苍劲古雅,象征具有高风亮节、坚韧不拔的顽强品质,而从美学思想角度而言,其多有“比德”、“言志”的意思.再如文人喜竹,其一,基于形态层面竹具有深层画意,画家多喜欢画竹；其二,基于概念层面,竹空心,具有虚心好学、真诚待之的意思；有节,则具有高风亮节之风尚.梅花有坚贞不屈、自尊自爱、不畏、高沽清雅及虚心奉献之意.“兰”与雅相连,柔条独秀,绿叶幽茂,人赏之,没有媚俗之意,无娇柔之态,所散发香气最为纯正,馥郁袭衣,幽香清远,可谓清香淡雅.
我国古典园林非常注重且善于利用季相变化与植物形态,来表达或诠释某种意境,或用之传递某种思想与情感,比如“岁寒而知松柏之后凋”,所表达的是一种坚贞不渝的思想；“夜雨芭蕉”、“留得残荷听雨声”所表达的即为安逸、宁静的氛围；海棠即棠棣之华,代指兄弟之间的和睦与团结；桑和梓有家乡之意；枇杷则有“树繁碧玉叶,柯叠黄金丸”之意；翠柳有报春、惜别的意思；桃花在民间代表着好运、幸福；堂前种植白玉兰、桂花,寓意“玉堂富贵”,广玉兰种植在金鱼池旁称为“金玉满堂”.除此之外,还有兰草的典雅、芍药的尊贵、玉兰的娇艳及牡丹的富华等.
我国古代绘画、文学等艺术的积累与沉淀,留下了非常宝贵的文化财富,可谓独具特色.在此种艺术氛围中,只有充分利用这一文化背景,将其以一种和谐方式融入到园林艺术中,才能与植物造景之间形成意境美,才能实现整体的和谐统一,才能真正体现我国古典园林的特色、精华.
3 植物造景意境美手法
3.1 因地制宜,师法自然
我国古代注重“天人合一”,人类作为整个自然体系中的一部分,向往自然,追求返璞归真,在营造园林时,模仿、迁移自然山水已成为一种风尚,因而形成了我国古代文人写意与山水诗画的园林风格.因此,应因地制宜地选择园林造景植物,以求精为宜,以繁杂为禁忌.在树种选择时,需依据树种的生长习性与栽培的根本目的,尽可能做到灌木、地被与乔木的完美融合,突出“乔遮荫,草铺底,花藤灌木巧点缀”的基本绿化特点.或在园林中直接模仿自然山林植被,再现自然之境；或在建造厅、堂、亭、榭等建筑时,将之与路、石、池相融,真正创造人与自然和谐共处的自然山水园.
3.2 内发心源,外师造化
绘画艺术要求“内发心源,外师造化”,我国古典园林同样如此,所谓外师造化,实际就是将自然山水当作创作的基本模板,而内发心源即注重并不是刻板、单纯性地模拟自然山水,而是通过合理利用建筑、水体、山石及植被等园林要素,经艺术家的加工与改造,以抽取其精华,运用我国传统造园手法,师法自然,力求体现“内发心源,外师造化”的意境.
3.3 装点园林,衬托建筑
在植物造景中,意境、画境、生境对其有极其重要的影响,折射在植物造景中,即要求模拟自然状态,以一种错落有致的方式进行重新组合,构成人工群落,并与水体、山石、建筑等要素相融合,形成与自然状态神似的环境,并且要求环境与建筑相协调、和谐.在建筑物旁边配置植物时,首先不仅要与建筑物的性质相符,还要符合所要突出的、表达的主题.比如在“闻木樨香轩”周围环绕的是桂花树；其次,需协调好建筑物与周围环境之间的关系,比如建筑位置不合理、形式单调或过大,都可以用植物加以弥补或遮挡.比如在屋角处放一株花木进行点缀,能丰富建筑立面的单调层次；最后,利用植物能丰富园林建筑的艺术氛围,使建筑物功能变得更加完善.如在大型宫苑中,树墙发挥着墙体的作用,其能够把一个原本开敞的空间,划分为几个彼此相对独立的围合空间.另外,鲜艳的花卉还能适当填充过渡空间,将原本生硬的硬质空间转化成比较柔和的软质空间.另外,植物能给予建筑物空间与时间的季候感,植物的生长发育不同阶段与变化明显的四季景象,能使整个园林建筑环境的季相变化更加明显.
4 结语
综上,我国传统造园凭借其极高的艺术水平、丰富的内容及源远流长的艺术气息,在世界园林中独树一帜.我国古典园林的最终目的即为追求师法自然,出于自然而高于自然,通过运用各种造园手法,把建筑、植物、山水等相融合,以一种巧妙、和谐的方式融合自然美与人工美,因而切实做到了虽由人作、宛若天成的完美意境.
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