书法欣赏与审评,本文是书法欣赏有关本科论文开题报告范文跟试论书法欣赏和审评和书法相关开题报告范文.
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摘 要：书法是一门艺术.艺术流派很多,如何欣赏,怎样评审是需要掌握的基本知识.通过欣赏、评审找出书法艺术的美感和灵魂,介绍给社会中的不同层次的人们,使之普及覆盖,发扬光大.
关键词：书法；艺术；欣赏；评审
当你去参观一个书法作品展览,或者面对一幅书法作品时,怎样对其进行欣赏和审评？我们知道,因为书法是一门艺术,所以就只能用艺术的眼光去赏识它,只能用艺术的标准评审它.
这里首先牵涉的是评委的问题,评委的眼光问题,评委的观念问题,评委的个性问题,评审的标准问题,主评委员的意向问题等等因素.根据这些年的活动,谈一点本人初浅的体会.基于百花齐放,百家争鸣的思想,能否起到一点抛砖引玉的作用.书法一定要创新,要在异样中求生存,找出路,谋发展.前提是不能出现书法的硬伤,即不能写错字,不能违背书法的基本规则,下面从四个方面简述几言.
书法是一种艺术.首先,我们来了解一下书法是什么？我们把书法定义为书写汉字的法则或方法.我们中国叫书法,日本叫书道,韩国叫书艺.虽然叫法不一样,但总体上都是书写自己国家的文字的法则或方法.书写出来供大家欣赏,给人以美感,这就自然而然地把书法作品当成了一种艺术品,因而形成了一种共识,一种共鸣,即书法艺术.
一般的情况下,作品的字如果在两寸以上时,作者几乎都是站立悬肘而书.在创作的过程中,作者和观者都是一种享受.写字的那种姿势,所有的力量,所有的目光都集中于手腕,都集中在笔尖,时而往前,时而向后,时而松弛,时而紧张,时而似跳舞,时而像太极.给人以美感,给人以享受,这就是书法艺术的魔力所在.
关于中国书法是什么？我们能否可以这样概括地总结一下,那就是：中国书法是一门艺术,是一门最特别的艺术,最简略的艺术,最极致的艺术,最玄妙的艺术,最难写的艺术,最善变的艺术,最典雅的艺术,最多风格的艺术,最具个性的艺术,最具人文的艺术,最具民族特色的艺术,最具想象的艺术,最具科学蕴涵的艺术,最具美学意义的艺术,最具节奏性的艺术,最讲神韵的艺术,最抽象的艺术.其次,书法是一种自然美,说它是自然美,并非装腔作势,做作而成,我们常说的笔随意走,指的就是那种自然美感觉.而这种心情一旦过去之后,可就再也找不回来,哪怕就是同一作者.这里随举几例,看看其心情在欢畅时,在悲愤时,在痛苦时,在压抑时写出来的书法作品其效果如何？
我们知道,王羲之在写兰亭序时是在一种轻松愉快,少长咸集,天朗气清,惠风和畅的情况下,虽无丝竹管弦,但有清流激湍,咏诗对饮,畅叙友情,乐而不惫,十分开怀,在这种意境下创作出来的作品,一定流露着一种自然之美.
再看颜真卿所书的祭侄文稿,我们学过那段历史的人们都知道,他的侄子季明被叛军所俘,叛军企图让季明劝说其叔叔颜真卿投降,季明不从,最后叛军对季明先是割耳,再是挖眼,后砍其头颅.叛军被平定后,颜真卿找寻家人下落,结果只从常山带回季明的首骨.当夜,颜真卿秉烛孤坐,激昂悲切,声泪俱下,奋笔疾书.全书268 个字,被涂改的字竟有34 个字,更有甚者,有些字竟是一改再改,一涂再涂,反复圈盖.结字逾紧,可力透纸背; 黑墨成团,却入木三分；引筋入骨,而由肺及心.从而成就了惊世杰作的祭侄文.作者在创作此作品之时,尽管心情悲切,但是,墨色非常真实,这种作品绝对是一种自然之美.
当然,苏轼的寒食帖,创作时作者的心情也一定是可想而知的.元丰三年,当时的苏轼因鸟台诗案遭馋致毁,衔冤含屈而谪黄州三年.看着寒食节时,家家冷灶冰锅,户户炊烟绝缕,顿感酸楚凄凉,岑寂索寞.真是“春江欲入户,雨势来不已.小屋如渔舟,濛濛水云里.空庖煮寒菜,破锅烧湿苇.那知是寒食,但见鸟衔纸,君门深九重,坟墓在万里.也似哭涂穷,死灰吹不起.”满腔愤诉喷薄倾悬,尺纸之间一泻汪洋,全然没了章法和规矩.书至“哭涂穷”处,下笔凝滞沉郁,起落无序,字形猛然放大,让人怦然心动,卷面为千古不散.这样的作品表现出来的肯定也是一种自然之美.
再者,我们谈一下关于书法中的一些错字问题,首先可以肯定地说,书法中的错字叫硬伤,在书法比赛的作品中是绝对不能出现的.但是,有些错字是可以的,这里分两种情况,第一种是楷书的创作时,有些是可以变形的,在别的地方是错字,但在书法里就不叫错字.如北京的京字,口字里可以多写一横；又如道德的德字,心字上面的那一横可以不写；再如明天的明字,左边的日字里可以多写一横；还有流水的流字,云字上的一点可以不写.
天下第一错字,康熙皇帝亲笔御书的“避暑山庄”之匾悬挂在河北承德避暑山庄正宫内午门上方,其中的避字的辛字下面多写一横,当时很多人早已看出,但谁也不敢说这是一个错字,原因是皇帝御书的.
西湖十景之一的“花港观鱼”中的鱼字底下四点写成三点,也是出于康熙皇帝之手,并曰四点为火,三点为水,鱼在火上,岂能养活,鱼在水里,才能成长.因此,这个错字成了最有说法的错字.
清光绪初年两江总督刘坤为悼念曾在扬州主政的欧阳修所书“风流宛在”中的流字右上方少写一点,而在字中的土字右边多写了一点.对这两个错字的解释是希望欧阳修多点实在,少点风流.因而这两个错字也就成了最具有哲理的错字.
悬挂在孔府大门正上方的“安富文章”中的富字上面少写一点,文章的章字底下一竖穿过日字至立字下面的一横,其解释是富贵无头,文章通天.这两个错字因此成了最令人叫绝的错字,可见这两个错字是孔子有意所为.其两侧的楹联是与国成休安富尊荣公府第,同天并老文章道德圣人家.
浙江绍兴兰亭的“鹅池”,这两个字系二王之合作.即王羲之和王献之父子俩人的合作之作.王羲之爱鹅有名,据说王羲之刚写完鹅字后此时恰遇皇帝下旨,他只好停笔接旨.就在这时,王献之趁父有事之际便在其后写了一个池字.因此.“鹅池”二字,一肥一瘦,两种风格,且鹅字的我字在鸟字之上,从而成就了这千古之作.
最后,根据诗书画印四位一体,首先来看一组数字如何评价书画作品是否优秀.我们在陆俨少《山水画六论初探》中知道有这样一段对于画画的评价：我以前的学习经验,如果功夫十分的话,四分读书,三分写字,画画也不过三分.如果时时存想,心中常有个画,三分画画也不富逐步提高,有所成就.所以,我反对初学的人,从早到晚,整天作画,而不及其他,用力虽勤,收效不大.
再来看一看大书法家弘一法师对书法作品是如何评价的呢？见《弘一法师格言别录》：章法五十分,字三十五分,墨色五分,印章十分.就以上四种要素合起来,总分数可以算一百分,其中并没有平均的分数.我觉得其差异及分配法,照上面是分配的样子才可以.
一般人认为一幅书法作品中的每一个字都很要紧,然而,依据上面的记分,字只有三十五分.大家也许要怀疑,为什么章法的分数反而要占多数呢？就章法本身而言,它之所以占着重要的原因,理由其实很简单,即是在艺术上有所谓的三原则：统一、变化、整齐.
前一段陆俨少是关于国画的创作问题,后一段弘一法师是关于书法创作问题.这两组数字的评审标准都有一个共同点,那就是对唯技法至上的创作观.创作应该在“异类”中求之.说这话的人已经离我们而去很久了,这两位前辈,陆俨少的诗书画皆精良；而弘一法师的书法、音乐、美术、戏剧、篆刻等都很有建树,这是大家都非常熟知的.在艺术上,特别是在书法艺术的创作上,用数字来表达语言时,一定是很有震撼力的.
当然,在评审一幅作品时,还时常采用我们现有的几种方法：即淘汰制、打分制、制和提名制.但无论哪种方法,其评审之源应遵循前辈的思路才不偏悖.
结论：书法艺术是我国传统文化的瑰宝,是民族文化的表达,是民族精神的展现,是生态文化的灵魂.精明的书法作品,不仅给人以美的享受,而且蕴藏着中华民族厚重的文化基因.为此,书法艺术为中国传统文化的传承和发展,起到了至关重要的作用.
参考文献：
[1] 如何去评审书法作品的好坏. 北京名人字画网
[2] 赖勇军. 书法作品分类评审浅论. 闽江学院报
[3] 老憨. 如何评审书法作品. 北京古风堂
（作者单位：中国航空工业集团公司北京长城计量测试技术研究所）
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曹学文,1956年出生于北京平谷,从小受到良好的教育,爱好广泛酷爱艺术,现任北京阳光鑫源国际书画院副院长、常务理事,时代中国之声书画院副院长 70年代年芳18岁的他与现代著名书法家、篆刻家王玉书先生学.
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聂中东,河南新县人 1962年出生,党员,聂体书法开创者,著名秘书学家、书法家,一级书法师 现任中国秘书科学联盟主席、河南省现代秘书科学研究院院长、河南省人民政府预备参事、河南省文史研究馆研究员、秘书.
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刘久常现任中国企业文化促进会企业艺术家工作委员会副秘书长,全国名人书画艺术界联合会委员,曾任中外名人书画院院士、书法师,中国书画艺术百科全书编辑委员会委员,中国当代硬笔书法家协会理事……职 其书画作品.
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王碧清,党员,四川省彭州人 1946 年出生,1965 年应征入伍,1970 年转业至湖北荆门石化,先后担任过车间主任、化工厂厂长、安全科长、集团公司副总经理、工会主席……职务 2014 年初春王碧清.