以艺术匠心叙写当代木雕语言,该文是关于当代方面论文范文资料跟匠心和木雕语言和艺术有关论文如何写.
当代论文参考文献：
大约是2014 年,我第一次在微博上被布鲁诺·瓦尔波特的木雕作品所吸引.在西方当代艺术的主流环境中,艺术品的价值和用途不再只是满足精神与审美层面的需求,往往还掺杂了各种功利主义的职能.在此环境下,尚有如此执着于传统“手艺”的艺术家坚守,令我颇感诧异.2015 年的一个偶然契机,一位朋友向我提及与布鲁诺有所交往,我随即产生了将其艺术引进国内的念头并很快付诸行动.那年夏天,浙江美术馆成功邀请布鲁诺来杭参加“夏季名师讲坛”,整个国际报告厅座无虚席,连台阶和过道都挤得满满当当,传统典范的审美需求与大众文化融合在一起,共同见证了布鲁诺的艺术魅力,我也是从那时开启了本次展览的构想.
布鲁诺生活在意大利北部阿尔卑斯山区南蒂罗尔的冲积地山谷,那里有一个名叫奥蒂塞伊的美丽小镇,地处奥地利、瑞士、德国三国交界,四个多世纪以来一直是欧洲宗教艺术作品的主要供应地.这座小镇上的居民们世代传承着制作宗教题材木制品的手工艺,至今仍住着好几位享有国际盛誉的当代木雕艺术家.他们游离于传统与当代之间,寻求纯真倾向的创作方式,但从未背弃“手艺”这条底线,布鲁诺便是其中一位.他没有给自己配备助手,从山林取木到打坯雕刻,所有程序都由他在那个小房间里逐一进行；他非常勤奋,可每件作品需要耗费大量的时间和心力独自完成,一年最多只能创作十来件作品.
在成为一名独立艺术家之前的相当长时间,布鲁诺曾从事过宗教和世俗雕刻的匠人工作.他相信木头是充满灵性的自然材质,所以除了技术层面的物质基础外,他尤其注重与木材的精神交流.他的性格极为质朴简单,对待艺术总是显得非常紧张,当然,这份紧张关乎的是另一种优秀品格——认真.他继承了日尔曼血统中严谨、内敛的特质,处事严密,总是习惯一丝不苟地把事情安排得有条不紊,据说他的德语说得比母语（意大利语）还要好.在创作方面,布鲁诺沿袭了佛罗伦萨文艺复兴早期艺术家如迪赛德里奥、弗朗西斯科·劳阿那等的雕刻技艺,同时在当代立场上给传统技艺注入了新鲜元素.南意大利的画家安托内洛·墨西拿、美国摄影家乔克·斯腾格斯等艺术家都一定程度地给予他创作灵感,唯一不变的是,人物的内心世界始终是其作品表达的中心主题.此外,他自身的艺术感知也十分敏锐.有一回,我将他的一件木雕作品摆放到画室条案上偏左的位置准备拍照,他当即表现出心悦赞赏的表情并说：“一般人会把作品放在中间,从你不经意摆放作品的位置,说明你对艺术的理解已经融入日常.”我相信布鲁诺亦是如此,只有身处同样认知场域的人才会以这般形而上的眼神惺惺相惜吧.
后现代多元文化争论中的艺术越来越受到市场条件的复杂制约,布鲁诺曾为这种差异有过困惑.他曾思考过也尝试过符合公约逻辑的艺术实验,并一度质疑自己的作品是否不够“当代”.庆幸的是,他终究无法对抗内心本真的诉求,不能离开他以手艺表达情感的视觉艺术语言,也没有在当代艺术领域中随波逐流.正如这些木雕作品所散发的独特吸引,更珍贵的是那种凝视的、直指心灵深处的空灵静默.这种基于先验立场的心灵契合对于很多东方人来说是不言而喻、陌生却熟稔的感觉,因为他所共鸣的不仅仅是视觉感官的触动,亦或者是来自亚平宁半岛跨越时空的审美基因,还有东西方共有的人类文化精神旨归.
贡布里希将“风格”定义为：表现或者创作所采取的或应当采取的独特而可辨认的方式.那么,布鲁诺作品风格中的“绘画性”即是其实现自我叙事的重要特征之一.中国现代雕塑早年多从苏联经验中吸收了“纪念碑”式的思维模式,着重强调雕塑的三维空间与观看的崇高感,鲜有关注雕塑本身的绘画性亦或研究其“皮壳”层面的审美意义,因而我们现在看到很大部分国内艺术家的雕塑作品表面并没有额外修饰.与之相反,欧洲很多当代艺术家十分重视雕塑表面的处理效果.我也研究过一些西方艺术家在雕塑材料或作品表面上处理特殊“痕迹”,他们显然都是刻意而为,意在突显作品语言的表现力和感染力.可是,当我询问布鲁诺“为什么会在木雕表面处理斑斑驳驳的颜色”时,他却回答：“上颜色是为了辅助雕刻过程中可以看得更清楚.”对此,我更相信是源自一种审美的自觉需求.布鲁诺认为,绘画是一种学习和训练的方式,能够锻炼眼睛,提升对比例、尺寸和人体结构的敏感度；相应地,他的木雕作品大都是白色身体,貌似朴实无华却充满了冒险精神,又在衣服、头发、嘴唇、眼睛、这些地方涂上必要的色彩,把年轻躯体中的炽烈热情渲染出来,赋予固态的静物以生命的活力,同时诠释出艺术家强烈的绘画意识.
历时3 年的有序筹备,布鲁诺终于在2018 年11 月带来了近两年多来精心创作的20 余件新作.为了此次浙江美术馆的展览,他一直专注于艺术工作,即便苦恼面包问题也没有销售任何一件作品.事实上,长期以来,他的作品在国际上一直备受藏家推崇,但每每有人提及营销意向,他总是一口回绝,情愿在雕刻时光中坚守着建构人文美学的艺术匠心.关于一个德国裔意大利艺术家的思想也许我们很难了然忖度,不如用心体悟、感知这份“缄默的情感”托身木雕艺术的诉说力量.
上文汇总，此文为关于匠心和木雕语言和艺术方面的相关大学硕士和当代本科毕业论文以及相关当代论文开题报告范文和职称论文写作参考文献资料.
当代木雕艺术创作实验和反思
摘 要艺术史既有其内在的逻辑,又有其特定的时代背景,当代中国社会的转型也深刻的受影响较迟,但是近二十多年来,仍然不可避免的遭遇强烈的冲击 从当代木雕影响了文化艺术的发展 在中国社会百年来的巨变中,中国.
艺术普与活动中语言传播策略以国家大剧院《经典艺术讲堂》为例
摘要笔者作为国家大剧院艺术普及活动经典艺术讲堂的专职主持人,2年主持200多场,与各个表演艺术领域的艺术家近距离的基础交流和合作 本文将以经典艺术讲堂为例,主要探讨艺术普及活动中语言传播策略 本文将从.
当代艺术在中国和西方的差异和矛盾以装置艺术为例
摘要“当代艺术”在中国已经不是一个陌生的词语,中国艺术家自上世纪90年代初参加第45届威尼斯双年展开始,频繁参加各类国际当代艺术展览,“装置艺术”作品在.
在尼斯，乘着轻轨来一趟当代艺术之旅
尼斯的蓝色海岸就像一幅天然印象派画作,整个城市的气质也很符合印象派画风——浪漫、自然、慵懒 但是显然这个城市的管理者很与时俱进,他们投入巨资实施了一项当代艺术收藏计划,将整个城.