苏州传统雕刻工艺和文创设计融合的意义,该文是关于传统论文范文素材跟雕刻和融合和传统相关研究生毕业论文范文.
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苏州传统非遗技艺门类众多,雕刻类技艺海内闻名.自古谈及工艺,必推崇苏州工.比如苏州核雕,属精细雕工,在镂雕、透雕技法上最能体现.魏学洢的《核舟记》家喻户晓.明代李日华在其《六研斋笔记》感叹到：“虞山王叔远有绝巧,能于桃核上雕镌种种,细如毫发,无不明了者.”如今的各项技艺继承了明清时期的工序与艺术风格,并在该基础上又产生了新的发展,衍生出各类题材的创作,丰富了工艺美术领域的艺术语言与样式,对工艺美术的发展影响深远.
近年来,现代文创设计开始受到社会关注和重视,政府部门都在力推文化设计产业,说明文创行业的价值不可估量.大家能发现这行业巨大的潜力及商机.目前也涌现了许多优秀的设计,然而有些作品缺少底蕴,只在形式上给人一种新意,无分量感.文创产品要赢得市场,真需要设计师去挖掘老手艺的内涵,提升作品深度,从而获得市场.现代设计可以解决传统工艺创新力缺失问题；传统技艺可以提升作品内涵和附加值.两者若有效结合,可以共赢.如何有效结合,有待我们去探索解决.
诸葛凯先生谈及传统工艺美术的再生之路,说到：“其中一种方式便是将传统技艺与现代风格相结合.就是用现代的审美意识,对传统的手工艺进行再创造,使之与现代生活的环境相互适应.另外一种是将风格与技艺分离,使之与现代材料和工艺相结合.这种方式强调风格的移植,形成似古非古的样式 .”这种创新做法能够适应现代社会环境,生命力很强.两种方式也给我们设计者指明了方向,老的雕刻工艺肯定也可以运用到新的材料上去,传统的纹样同样可以用到现代的生活物品上去.
现在一些文创展会上,已经陆续出现有代表性的作品.比如有的丝绣屏风已经打破原来的传统屏风的框架,取材于园林窗格的六边形造型,简约又不简单,展现了苏州的园林意境,令人耳目一新.常州留青竹刻大师沈华强先生的茶则和茶夹作品,同样在器型上打破常规造型,留青图案甚至把青铜器纹饰搬到竹片上,别出心裁.这样的方式就是诸葛凯先生观点,让传统工艺走再生之路.
上图是本人的一套湖石主题茶具雕刻作品.在常用茶具上,结合简约设计理念,用传统精雕手法,浅浮雕太湖石造型.在保留茶具使用功能基础上；又利用手工雕刻来增加作品美感,使作品追求一股江南美石特有的意境,以此提升作品的感染力.
著名设计师靳埭强曾表达观点：以传统文化为主的设计,不应是简单地借用传统图腾纹样,而是在生活实践中思考创意,以现代视觉语言传达独具一格的新形象.他点出了将来非遗与文创有效结合的真内涵.传统的发掘,不是简单的拿来主义,是需要提炼的,是需要设计师下深功夫的.传统技艺需要借助现代创意激发活力,而现代文创设计则需要融合传统技艺,注入了更多文化内涵,相互融合才能共赢.相信不久的将来,会有更多的工艺美术设计人员,将传统与现代巧妙融合,用多样的作品,不断诠释工艺之美,文创之美.
参考文献：
[1]诸葛凯.裂变中的传承[M].重庆:重庆大学出版社,2007.
[2]李晓.百工录—苏式核雕[M].江苏:江苏美术出版社,2015.
［作者单位］
苏州旅游与财经高等职业技术学校
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